Call for Papers "Corpi non conformi, soggettività politiche, scritture dell’accesso per le performing arts" Connessioni Remote, 12/2026 (ITA-ENG) - ABSTRACT SUBMISSION

Corpi non conformi, soggettività politiche, scritture dell’accesso: una lente per le performing arts

a cura di Enrico Valtellina, Flavia Dalila D’Amico

(English below)

Il numero 12 di Connessioni Remote esplora le intersezioni culturali, politiche ed epistemiche tra performing arts, media art, disabilità e accessibilità. Il numero vuole introdurre nell'ambito delle prospettive teoriche relative alle performing arts e alla sociologia dei processi culturali e comunicativi, strumenti e prospettive mutuate dai Disability Studies e i Crip Theory. Questi terreni di ricerca ancorano la dimensione politica ed esperienziale alle epistemologie proposte, assumendo le disabilità non solo come materia discorsiva, ma come lente attraverso cui osservare sistemi di credenze, schemi concettuali, ordini del discorso, giustizia sociale, condizioni materiali dell’esistenza. Ad accomunare i due approcci è da una parte la spinta a sovvertire stereotipi e sistemi oppressivi che alimentano la segregazione delle comunità disabili, dall'altra  prendere parola da prospettive situate e incarnate di disabilità e marginalizzazione. I Disability Studies nascono in area anglosassone come coagulo di saperi accademici derivanti dalle istanze attiviste dei movimenti di contestazione degli anni Settanta, quali l’UPIAS (Union of the Physically Impaired Against Segregation) o l’ILI (Independent Living Institute), e si caratterizzano per una posizione fortemente critica nei confronti del cosiddetto modello medico-individuale della disabilità. Come il termine queer, crip è rivendicato più di recente dalla comunità attivista disabile per riscattare con orgoglio una postura politica che descrive l’impegno verso l’interdipendenza, l’equità e l’anticapitalismo. Successivamente è diventato un campo di studi inaugurato con il volume di McRuer Crip Theory: Cultural Signs of Queerness And Disability (New York University Press, New York 2006) che intreccia in ottica intersezionale i Disability Studies e quelli Queer. Mentre i Disability Studies insistono sulla lettura delle prospettive culturali e delle barriere che modellano e orientano l’esperienza disabile, la teoria crip ha un approccio intersezionale ed è maggiormente disposta a esplorare i potenziali rischi e le esclusioni delle politiche identitarie, pur riconoscendo contemporaneamente il ruolo generativo che l’identità ha svolto nel movimento per i diritti delle persone con disabilità. 

A partire da una ricognizione degli studi più recenti, l'invito è quello di pensare ai punti di sutura tra le materie strutturali che modellano i sistemi produttivi, fruitivi, drammaturgici, mediali del campo performativo e le soggettività che vi hanno diritto e potere di accesso. Che rapporto regola la relazione tra corpi non conformi e creazione artistica? Da quale angolazione si innesca la relazione tra produzione artistica e disabilità? Che ruolo assume la persona/comunità con disabilità? Come è rappresentata la disabilità ? Chi manca nelle nostre platee? Chi è escluso dall'immaginario? Che ruolo assume la tecnologia? Che narrazione alimentata? In che misura sono pensate e progettate strategie di accessibilità per diversi pubblici? I contributi potranno esplorare le seguenti linee di ricerca (a titolo di esempio):

• Analisi storico-critica di uno spettacolo che tratti come metodo o come contenuto la disabilità
• Analisi monografica del lavoro di un/un'artista con disabilità
• Culture del corpo normato, metodologie e strumenti
• Rappresentazione delle disabilità nei e attraverso media, spettacoli, installazioni, sound art 
• Relazione tra tecnologie e disabilità in ambito artistico
• Drammaturgia dell'accesso
• Normative, diritti, barriere di accesso al mondo professionale artistico
• Metodologie e pratiche di allestimenti multimediali, scenografici accessibili
• Metodologie e pratiche pedagogiche accessibili in ambito performativo

 

Le autrici e gli autori sono invitati a inviare un abstract di 500-600 parole, più una nota biografica.

Gli abstract devono essere inviati entro il 15 Luglio 2026 all'indirizzo rivistaconnessioni.remote@gmail.com

Gli articoli completi, della lunghezza tra le 30000 e le 40000 battute (note e bibliografia escluse) dovranno essere inviati tramite la piattaforma della rivista entro l’8 Ottobre 2026 al link: https://riviste.unimi.it/index.php/connessioniremote/about/submissions

Allo stesso link è possibile consultare le norme editoriali 

Uscita prevista del numero: Dicembre 2026

 

Non-Conforming Bodies, Political Subjectivities, and Access Dramaturgies within the Performing Arts field

curated by Enrico Valtellina, Flavia Dalila D’Amico

Issue 12 of Connessioni Remote explores the cultural, political, and epistemic intersections between performing arts, media art, disability, and accessibility. The issue seeks to introduce into the theoretical frameworks of performance studies and the sociology of cultural and communicative processes a set of tools and perspectives drawn from Disability Studies and Crip Theory. These fields of inquiry ground the political and experiential dimensions of their epistemologies, understanding disability not merely as a discursive object, but as a lens through which to examine systems of belief, conceptual frameworks, orders of discourse, social justice, and the material conditions of existence.

What unites these two approaches is, on the one hand, a shared commitment to subverting stereotypes and oppressive systems that perpetuate the segregation of disabled communities and, on the other, the imperative to speak from situated and embodied perspectives of disability and marginalization. Disability Studies emerged in the Anglophone world as a constellation of academic knowledges rooted in the activist claims of 1970s social movements, such as the UPIAS (Union of the Physically Impaired Against Segregation) and the ILI (Independent Living Institute). The field is characterized by a strongly critical stance toward the so-called medical-individual model of disability.

Like the term queer, the term crip has more recently been reclaimed by disabled activist communities as a proud political posture describing a commitment to interdependence, equity, and anti-capitalism. It subsequently developed into a field of study inaugurated by Robert McRuer’s Crip Theory: Cultural Signs of Queerness and Disability (New York University Press, 2006), which brings Disability Studies and Queer Studies into an intersectional dialogue. While Disability Studies emphasize the cultural perspectives and barriers that shape and orient disabled experience, Crip Theory adopts a more explicitly intersectional approach and is more inclined to interrogate the risks and exclusions embedded within identity politics, while simultaneously acknowledging the generative role that identity has played in disability rights movements.

Drawing on a survey of recent scholarship, this call invites contributors to reflect on the points of articulation between the structural conditions shaping the productive, receptive, dramaturgical, and media systems of the performative field and the subjectivities entitled to and empowered with access to them. What relationship governs the encounter between non-conforming bodies and artistic creation? From which perspectives can the relationship between artistic production and disability be understood? What role is assumed by disabled individuals and communities? How is disability represented? Who is absent from our audiences? Who is excluded from the cultural imaginary? What role does technology play? What narratives does it sustain? To what extent are accessibility strategies for diverse audiences conceived and implemented?

Contributions may explore, though are not limited to, the following research trajectories:

• Historical-critical analysis of a performance that addresses disability either as a methodological framework or as thematic content
• Monographic analysis of the work of an artist with disabilities
• Cultures of the normative body: methodologies and tools
• Representations of disability in and through media, performances, installations, and sound art
• The relationship between technologies and disability in artistic contexts
• Dramaturgies of access
• Regulations, rights, and barriers to access within the professional artistic field
• Methodologies and practices for accessible multimedia and scenographic installations
• Accessible pedagogical methodologies and practices in the field of performance

 

Authors are invited to submit an abstract of 500–600 words, together with a short biographical note.

Abstracts must be submitted by 15 July 2026 to the following address: rivistaconnessioni.remote@gmail.com

Full articles, ranging between 30,000 and 40,000 characters (excluding notes and bibliography), must be submitted through the journal’s platform by 8 October 2026 at the following link: https://riviste.unimi.it/index.php/connessioniremote/about/submissions

The editorial guidelines may also be consulted at the same link.

Expected publication date of the issue: December 2026